No es el hombre sin nombre, aquel personaje que atravesaba los páramos de Almería ataviado con un poncho y un sombrero bajo el que se ocultaba una mirada tan fría como inescrutable, ni Harry Callahan, el detective de policía que recorría la ciudad de San Francisco armado con una Magnum 357, ni tampoco el sangriento y desalmado pistolero William Munny, pero Walt Kowalski es el último de una larga lista de justicieros inmortalizados por Clint Eastwood, cuya sorprendente no candidatura al Oscar es una de las grandes injusticias del año.
Al igual que ya hiciera en El Intercambio, Clint Eastwood vuelve a dar en Gran Torino una auténtica clase magistral de dirección al sacar adelante un guión endeble y con poca sustancia, del que sólo se puede rescatar a su protagonista: un personaje hecho a la medida de Eastwood, un justiciero veterano que no comprende ni busca entender el mundo actual, pero que en el fondo sabes que es un hombre tierno y que todos esos prejuicios y esas hirientes pullas (que tan bien recita el maestro Eastwood) no son más que una mera fachada. Lo más destacado de la película, además de lo cuidada que está, es precisamente ese primer acto en el que vemos a Clint Eastwood en su salsa, pero lo cierto es que la trama, y muy especialmente su desenlace, dejan un sabor agridulce y una ligera sensación de decepción. El resto de actores realiza muy buenos trabajos, y también merece la pena destacar la hermosa partitura del film así como su melancólico tema principal.
Por encima de todo, Gran Torino es un profundo y sentido tributo a la figura de Clint Eastwood como actor, ese eterno justiciero desubicado en el mundo que siempre tiene en la boca alguna frase hiriente, de apariencia cínica que oculta un gran corazón.
